Англиядагы алгачкы барокко скульптурасы континенттеги Дин согушунан келген качкындардын агымынын таасиринде болгон. Стильди биринчилерден болуп кабыл алган англис скульпторлорунун бири Николас Стоун (Ошондой эле Николас Стоун Элдер деп аталат) (1586–1652) болгон. Ал дагы бир англиялык скульптор Исаак Джеймс менен, андан кийин 1601-жылы Англияда ыйык жай алган атактуу голландиялык скульптор Хендрик де Кейсерден үйрөнгөн. Стоун де Кейсер менен Голландияга кайтып келип, кызына үйлөнүп, 1613-жылы Англияга кайтып келгенге чейин Голландия Республикасындагы өз студиясында иштеген. Стоун сөөк коюу эстеликтеринин барокко стилин ылайыкташтырган, алар үчүн де ​​Кейсер белгилүү болгон, айрыкча мүрзөдө. Леди Элизабет Кэринин (1617–18) жана сэр Уильям Кёрлдун мүрзөсү (1617). Голландиялык скульпторлор сыяктуу эле, ал да сөөк коюу эстеликтеринде карама-каршы кара жана ак мраморду колдонууну, кылдаттык менен деталдаштырылган драптерди, укмуштуудай натурализм жана реализм менен жүздөрдү жана колдорду жасаган. Ал скульптор болуп иштегени менен бирге Иниго Джонс менен архитектор катары кызматташкан.[28]

18-кылымдын экинчи жарымында Англия-Голландиялык скульптор жана жыгачтан оюучу Гринлинг Гиббонс (1648 – 1721) Голландия Республикасында билим алган болушу мүмкүн, Англияда маанилүү барокко скульптураларын, анын ичинде Виндзор сепилинде жана Хэмптон Корт сарайында, Сент. Пабылдын собору жана башка Лондон чиркөөлөрү. Анын эмгектеринин көбү акиташ (Tilia) жыгачынан жасалган, айрыкча барокко стилиндеги кооздуктар.[29] Англияда монументалдык мүрзөлөргө, портреттик скульптурага жана гениалдуу адамдарга (англисче татыктуулар деп аталган) эстеликтерге болгон суроо-талапты камсыз кыла ала турган скульптура мектеби болгон эмес. Натыйжада континенттин скульпторлору Англияда барокко скульптурасын өнүктүрүүдө маанилүү роль ойногон. 17-кылымдын экинчи жарымынан баштап Англияда ар кандай фламандиялык скульпторлор активдүү болгон, алардын арасында Артус Квелин III, Антун Верхук, Джон Ност, Питер ван Диевоет жана Лоренс ван дер Меулен бар.[30] Бул фламанддык сүрөтчүлөр көбүнчө Гиббонс сыяктуу жергиликтүү сүрөтчүлөр менен кызматташкан. Мисалы, Карл IIнин атчан айкели, ал үчүн Квелинус, кыязы, Гиббонстун дизайнынан кийин мрамор постаменттин рельефтик панелдерин оюп салган.[31]

18-кылымда барокко стилин континенталдык сүрөтчүлөрдүн, анын ичинде фламанддык скульпторлор Питер Шимейкерс, Лоран Дельво жана Джон Майкл Рысбрак жана француз Луи Франсуа Рубильяк (1707–1767) агымы улантмак. Рысбрак 18-кылымдын биринчи жарымында эстеликтердин, архитектуралык жасалгалардын жана портреттердин эң алдыңкы скульпторлорунун бири болгон. Анын стили фламанддык барокко менен классикалык таасирлерди айкалыштырган. Ал Англиядагы скульптура практикасында маанилүү из калтырган маанилүү цехти иштеткен.[32] Рубильяк Лондонго келген c. 1730, Дрезденде Балтазар Пермозер жана Парижде Николас Кустунун астында машыгуудан кийин. Ал портреттик скульптор катары кадыр-баркка ээ болуп, кийинчерээк мүрзө эстеликтеринин үстүндө да иштеген.[33] Анын эң атактуу эмгектерине Генделдин көзү тирүү кезинде Воксхолл бакчасынын колдоочусуна жасалган композитор Генделдин бюсту жана Жозеф менен Леди Элизабет Найтенгейлдин мүрзөсү (1760) кирген. Леди Элизабет 1731-жылы чагылгандын соккусунан улам жалган төрөттөн трагедиялуу түрдө каза болгон жана сөөк коюу эстелиги анын өлүмүнүн пафосун чоң реализм менен чагылдырган. Анын скульптураларында жана бюсттарында анын субъектилери кандай болсо, ошондой эле сүрөттөлгөн. Кадимки кийимдерди кийгизип, баатырдыкты көрсөтпөстөн, табигый позалар жана көрүнүштөр берилген.[35] Анын портреттик бюсттары чоң сергектикти көрсөтүп, Рысбактын кеңири мамилесинен айырмаланып турган.